Ghenda

Ghenda avance surtout par ses productions, en tenant un rôle lisible sur plusieurs titres qui déplacent la pop urbaine vers des territoires plus hybrides. Sur « DD », il accompagne Booba et Benash dans un morceau construit comme un retour de duo : rythme nerveux, refrain accrocheur, énergie pensée pour les grandes enceintes. La même exigence se retrouve sur « Nautilus », où la production signée avec Dany Synthé et Jonah ouvre un espace plus électro, presque club, au service d’une voix autotunée qui épouse les montées du beat.

Cette capacité à changer de cadre se vérifie aussi sur « Viens Sédan (Pom Pom Pom) », composé pour Ninita. Le morceau se place à la croisée de l’afro pop, du zouk et de sonorités actuelles, avec une sensation de fête immédiate. Ghenda y soutient une chanson qui revient vers la légèreté sans perdre son ancrage urbain, tandis que le titre s’inscrit dans une continuité de reprise et de relance pour l’artiste.

Avec « No Abyss No Peace », il pousse encore plus loin la recherche sonore. Le morceau, porté par Sublife et Rama, introduit l’Akwa House, un langage où la house et l’électro se mêlent à des textures venues des abysses. Là, la production ne sert pas seulement la danse : elle construit un climat, presque une immersion, en donnant au titre une dimension plus sensorielle et plus narrative.

Chez Ghenda, la continuité tient donc moins à un style figé qu’à une manière d’ouvrir les morceaux. Il sait faire dialoguer la pulsation club, l’écriture urbaine et des couleurs plus aériennes, du choc frontal de « DD » à l’élan plus expansif de « No Abyss No Peace ».