Passi de retour avec « Vol au-dessus », un regard sans concession sur le monde actuel

C’est le retour d’une figure majeure du rap français. Bien avant que le rap ne domine les classements et les plateformes de streaming, Passi participait déjà à redessiner les contours de la culture hip-hop hexagonale. À la fin des années 1990, lorsque la « musique urbaine » demeure encore un marché de niche, l’ancien membre du Ministère A.M.E.R. et du Secteur Ä frappe un grand coup avec « Les Tentations ». Plus qu’un simple succès commercial, l’album marque un tournant dans l’histoire du rap français. Des morceaux comme « Je zappe et je mate », « Le maton te guette » ou encore « Il fait chaud » contribuent à faire sortir le rap de son cercle d’initiés pour l’installer durablement dans le paysage musical grand public.

Cette capacité à sentir les évolutions culturelles avant les autres se retrouve également dans l’aventure Bisso Na Bisso. Bien avant l’explosion des sonorités afro dans les charts français, le collectif d’artistes originaires du Congo pose déjà les bases d’un dialogue entre rap, identité africaine et musiques populaires. Quelques semaines après son retour, Passi dévoile aujourd’hui « Bande Originale », un projet qui réunit plusieurs générations d’artistes. On y retrouve notamment Driver et Sofiane sur « Carton Rouge », K-Reen sur « Hold Up », ou encore Bisso Na Bisso sur « C’est pas moi ». Surtout, le rappeur orchestre une réunion symbolique de plusieurs vétérans du rap français sur « Les Saigneurs du micro », véritable célébration d’une génération qui a façonné l’histoire du mouvement.

Après plusieurs années de discrétion artistique, et quelques mois seulement après le retour de Pit Baccardi, Passi poursuit la mise en lumière de son nouvel album avec « Vol au-dessus ». Un titre engagé dont le nom fait directement écho au film culte « Vol au-dessus d’un nid de coucou » porté par Jack Nicholson. Une référence loin d’être anodine pour un artiste qui observe avec lucidité les dérives de son époque.

Passi livre une lecture sans concession du monde avec « Vol au-dessus »

La production du morceau est assurée par Santa J, l’un des artisans majeurs de « Bande Originale ». Le compositeur signe également plusieurs autres titres du projet, parmi lesquels « Tu sais », « Le Cercle », « Francs ou Euros » et « Sur la route ». D’après sa page Genius, il a également développé une partie de sa carrière en Turquie. Ici, il livre une instrumentation volontairement old school, portée par un sample vocal omniprésent qui confère au morceau une atmosphère à la fois nostalgique et solennelle.

Sur cette production épurée, Passi déroule un constat amer sur l’état du monde contemporain. Fidèle à une tradition profondément ancrée dans le rap français des années 1990 et 2000, il privilégie l’observation sociale à la simple performance technique. L’exercice rappelle les prises de position d’Ideal J et de Kery James sur « Hardcore », celles d’IAM sur « La fin de leur monde », ou encore de Rohff avec « Fitna ». Comme nombre d’artistes de cette génération, Passi s’inscrit dans une tradition où le rap demeure un outil de critique sociale et de contestation politique. Une démarche que l’on retrouve également chez Assassin, autre formation emblématique actuellement de retour sur le devant de la scène.

Si Ärsenik résumait les ambitions de son époque à travers « Sexe, Pouvoir et Biftons », Passi estime aujourd’hui que « la noirceur du monde tourne autour de quatre sujets : le bif, le sexe, la violence et la drogue ». Tout au long du morceau, il passe en revue ces thématiques à travers un regard critique nourri par l’actualité récente et les tensions qui traversent nos sociétés.

« Nos intellectuels veulent mettre des flics à la maternelle »

La mise en images est confiée à Flogo. Le réalisateur installe Passi dans le décor du café « La Baraque », où l’artiste livre son discours face caméra pendant qu’un montage d’images d’actualité vient illustrer la portée de son propos. Entre tensions politiques, violences sociales et inquiétudes contemporaines, le clip accompagne efficacement le message du morceau sans jamais tomber dans la surenchère. Habitué de l’univers visuel du rap indépendant, Flogo a également signé plusieurs réalisations pour Tūta, notamment sur « Viens on se casse », « Plongée dans l’univers » et « Ailleurs ».